De temps en temps, je suggère aux fileurs et fileuses du forum Tricotin de travailler sur une couleur. Comme je suis dans une phase “violet”, j’ai décidé de leur proposer de se joindre à moi durant le mois de juin. Qu’il soit aubergine, mauve, parme, prune, lilas, héliotrope, orchidée ou autre, ils devaient me montrer leur violet préféré.
Pour ce qui me concerne, la réponse est : tous, forcément ! Je me suis donc amusée à piocher dans mes sacs de fibres colorées tout ce que j’avais comme nuances de violet, puis j’ai créé des coloris intermédiaires en les mélangeant avec une paire de peignes. Il ne me restait plus qu’à filer un fil à petits nœuds d’une multitude de nuances de violet, sur un fond mauve tendre. Ma Vanda (c’est le petit nom de cette superbe orchidée violette que je chouchoute depuis des années, et qui me le rend plusieurs fois par an en grappes de fleurs opulentes) l’a tout de suite adopté !
C’est une expression désuète pour désigner une chose qui l’est également… “fleur bleue”, ça veut dire romantique, sentimental, il y a aussi un côté timide et naïf à la chose. Bref, tout le contraire des générations que nous sommes en train d’élever à coups de YouPorn !
Pour ma part, j’ai encore une fois craqué non pas pour de véritables fleurs, mais pour les motifs et coloris de mes porcelaines préférées… Sauf que pour rendre l’effet d’un semis de fleurs bleues sur un fond clair, j’ai longtemps hésité à la manière de m’y prendre. Et donc, comme souvent lorsque j’hésite, au lieu de choisir une méthode, j’en teste plusieurs.
Ici j’ai essayé de “dessiner” mes fleurs sur mes écheveaux de deux manières différentes : par cardage et par teinture.
La première fois, en utilisant ma cardeuse. Pour obtenir un effet de petites touches de bleu sur un fond pâle, j’ai teint de la bourrette de soie, que j’ai intégrée au cardage en accélérant la vitesse pour que les fibres n’aient pas trop le temps de s’étirer, permettant un effet de “grumeaux”. J’ai filé la nappe en core-spinning autour d’un fil de laine fin et j’ai un peu feutré l’écheveau au blocage pour lui donner du corps.
La seconde fois, j’ai filé deux bobines de laine blanche et les ai passées en écheveaux avant de les teindre façon shibori ou tie & dye avant de les retordre ensemble. Je voulais obtenir un effet de passages de couleurs plus “tranchés” qu’avec une simple mèche teinte. Là, pas sûre que l’effet soit vraiment différent… Je ne sais pas ! Oui, les deux écheveaux sont différents, mais est-ce que je n’aurais pas obtenu un effet similaire en me contentant de poser des touches de peinture bleue sur une mèche blanche ? Peut-être bien que si…
Je ne sais pas si c’est le redoux qui m’inspire, les bourgeons sur le point d’éclore du magnolia du parc ou simplement le retour du soleil, mais j’ai eu envie de mettre des fleurs dans mes cheveux. Et, en m’inspirant de ces photos, j’en ai créé pour ma boutique. Sur une corolle de feutre s’épanouissent de délicats pétales en soie cousus et peints à la main. Les pistils sont en laine filée assez fin. Quelques perles transparentes viennent jouer les gouttes de rosée. Mais j’aurai beau m’escrimer avec mon pinceau et mes ciseaux, je n’atteindrai jamais la délicatesse et la fragilité que la Nature sait mettre dans ses créations…
Une fois n’est pas coutume, à Noël, je me suis offert un petit plaisir chez une des artistes qui participaient comme moi au marché de L’Archipel des créateurs de Vanves : cette jolie bague en cristaux Swarovski signée Lumière de Soy, tout à fait dans mes (nouvelles 😉 couleurs, et que Fabienne a eu la gentillesse de confectionner exactement à ma taille.
Voilà un petit moment que j’ai envie de faire des fleurs en tissu et laine (filée main, bien sûr !) à mettre dans les cheveux ; c’était l’occasion parfaite d’imaginer un “prototype”… Voici donc la fleur en soie teinte à la main et fil fantaisie assorti que m’ont inspirée les couleurs de ma bague.
Craquerai-je l’année prochaine sur un de ses magnifiques colliers ornés de vison ? Allez donc visiter le site de Fabienne Verry, vous découvrirez des bijoux élégants et vraiment très originaux !
Traditionnellement, ce n’est qu’après Noël que je peux montrer les cadeaux faits de mes blanches mains, mais la destinataire ne surfe pas beaucoup sur le Web… 😉
Voici un nouveau sac à ouvrage pour ma petite maman, qui a presque autant d’encours que moi. Réalisé en lainage à costume (une de mes matières favorites), il est bien sûr doublé, doté d’une fermeture magnétique (c’est plus pratique) et décoré de bouts de dentelles anciennes (j’en ai un stock quasi inépuisable dans lequel je puise toujours avec délices) ainsi que d’une fleur en tissu à la japonaise dite kanzashi (une première, mais je réitérerai, ce modèle en tout cas est facile à faire et j’aime bien le rendu). Décidément, j’adore faire des sacs…
J’avais commencé à préparer cet écheveau pour le thème du mois de mars du forum Tricotin, “Tiens voilà l’printemps !” mais, compte tenu de l’encombrement des fleurs (une partie crochetées, les autres feutrées), j’attendais de recevoir la fameuse bobine surdimensionnée “Overdrive” que Majacraft a conçue pour mon Aura afin d’assembler toutes les composantes du fil. Avec ce nouveau matériel, les gros fils fantaisie se font comme un charme… Je ne regrette pas mon investissement 😉
Tout a commencé par ma résolution du premier de l’An : nettoyer toutes mes toisons sales. D’habitude, je n’en achète pas, de toisons sales, mais je peux faire ici et là quelques exceptions pour les très belles fibres… et là, c’est du très beau kid mohair. Mais bien sale 😉 Donc je me suis armée de cristaux de soude, de liquide vaisselle, d’eau chaude et d’une bassine et j’ai passé quelques jours les fesses en l’air au-dessus de ma baignoire ! Le plus long n’est pas cette étape, encore moins celle du séchage (grâce à l’aide providentielle de ma merveilleuse essoreuse) ; c’est d’ouvrir chaque mèche avec les doigts, délicatement, pour enlever les débris de feuilles. Après ça, on a ENFIN le droit de teindre… et pour filer sans carder (ce qui mélangerait les couleurs), il “suffit” de passer les mèches une à une sur un petit tapis d’aiguilles afin d’en démêler la base.
Ces diverses opérations faites, on a enfin le droit de filer… Pour faire un bouclé, on commence par filer un premier brin, pas mal surtordu, mettons en Z. Puis, il faut le retordre en S en l’enroulant autour d’une âme (core), pas nécessairement filée main (j’ai utilisé du bête fil à coudre dans un coloris assorti). Le brin filé en première étape doit s’enrouler souplement autour de l’âme, et on n’hésitera pas à souvent le pousser vers le haut, comme si on souhaitait faire des “vers de terre” (coils). C’est le premier retors. Le second consiste à reprendre ce fil et, en Z à nouveau, à le retordre avec un autre fil fin (j’ai gardé mon fil à coudre) qui aura pour mission de fixer les boucles en place. Je prends mon temps pour cette étape, au cours de laquelle j’ai vraiment la sensation d’être en train de sculpter le relief du fil.
Le résultat, une boule de bouclettes trèèès douces ! Miam !
Après ce premier écheveau dans des tons mauves, je me suis dit que tout ça ressemblait furieusement à une chevelure frisée et j’ai irrésistiblement pensé aux tifs emmêlés et flottant au vent de Treat Williams dans la comédie filmée Hair…
Nostalgie, quand tu nous tiens ! Chevelures débridées, flower power, j’ai eu l’idée de recommencer mon bouclé de mohair en y intégrant des fleurettes. Pour réaliser celles-ci, j’ai fait quelques rolags (avec du kibriiille !) que j’ai filés et retordus à deux brins. Un petit appareil signé Clover permet de fabriquer des fleurs en fil en quelques minutes à peine. J’ai trouvé cela curieusement hypnotique ; une fois que j’ai commencé, j’ai eu du mal à m’arrêter. J’en ai fait quatre-vingts ! Plus quelques-unes qui, enfilées sur une épingle à cheveux, égayent super bien un chignon. Il faut que j’en fasse dans d’autres couleurs pour les assortir à mes tenues 😉
Revenons à nos moutons… pardon, à nos chèvres. J’ai teint encore un peu de mohair dans des tons blond-roux (maintenant que j’y pense, j’aurais pu le faire carrément avec de la teinture à cheveux !!) et j’ai ouvert ces boucles avec ce mini-tapis qu’on appelle un teasing tool. Il était livré avec ma cardeuse mais je ne m’en étais jamais servi. Je l’avais mis de côté et là, j’ai été ravie de le retrouver, car c’est l’idéal pour ouvrir le bout emmêlé des mèches qui risque de faire des nœuds au filage si on le laisse en l’état.
J’ai filé le mohair blond de la même manière que le mauve, sauf que j’y ai intégré les fleurs lors du premier passage. J’avais laissé dépasser les “queues” de fil coupées à environ 6 cm sans les rentrer, cela s’est avéré très pratique pour bien les fixer à la fibre. Il ne me reste plus qu’à tricoter ces cheveux de hippie !
Il y a quelques semaines, une amie m’annonçait ses noces très proches et me demandait quelques fleurs en laine feutrée… des petites pour piquer dans son chignon, mais surtout une grande à tenir à la main, pour remplacer le bouquet.
Je ne sais pas pourquoi, décorer le chignon me paraissait simple, mais remplacer le sacro-saint bouquet m’a beaucoup impressionnée ! Du coup j’ai passé un certain temps à élaborer une fleur qui soit quand même un peu magistrale, et qu’elle puisse réutiliser ensuite (au moins en décoration).
Mon amie est très discrète, alors je ne pavoiserai pas ici avec des clichés du mariage… je n’ai même pas vu en entier la robe qu’elle avait choisie… mais j’ai eu une photo de détail et j’ai donc pu puiser dans mon stock un peu de dentelle à incruster dans ma fleur. Je me suis basée sur la technique de fleur très bien expliquée dans La Laine cardée : déco et création de Katia Pouget-Gavriloff, en l’adaptant à ma “sauce”, c’est-à-dire avec une tige renforcée de fil de fer à l’intérieur – pour qu’elle se tienne droite, mais aussi pour pouvoir la placer dans un soliflore ou l’enrouler autour du poignet, du cou… – et en superposant plusieurs couches de corolle.
La photo était un peu vite faite, je l’avoue, car je voulais tout expédier (par la poste) en temps et en heure. L’amas difficile à identifier, c’est la volée de petites fleurs destinées au chignon. Le tout est décliné dans les tons ivoire, gris-mauve et gris plus foncé.
Je n’ai pas assisté au mariage, qui était encore plus confidentiel que le mien, mais j’ai vu en privé quelques photos de la mariée qui était bien belle !
J’entame pour la deuxième fois la préparation de mon marché de Noël ! Pour agrémenter le stand – mais elles seront bien sûr à vendre – j’ai réalisé deux guirlandes de fleurs en feutre lumineuses, l’une blanche, l’autre gris chiné avec quelques filaments de soie beige rosé. Bien sûr, la photo ne rend pas honneur aux détails, c’est plutôt l’ambiance que je voulais vous faire partager 🙂
Grâce au pas-à-pas que Midian m’a prêté, tiré de l’ouvrage La Laine cardée : déco et création, de Katia Pouget-Gavriloff, j’ai récemment appris à faire des fleurs en feutre, et je ne cesse depuis de travailler dessus. C’est très addictif (oui, je sais, j’utilise souvent ce mot, surtout lorsqu’il s’agit de parler de laine…).
J’ai travaillé principalement sur de très grandes fleurs dont la tige contient un fil de fer qui permet non seulement de les arranger en bouquet ou de les mettre dans un soliflore, mais aussi de les mettre en forme pour les porter en collier, autour du bras, sur un chapeau, etc. Mais j’en ai aussi fait des plus petites, dont la tige est enfilée sur une grande épingle de nourrice, ce qui permet de les porter en broche.
